这些词大概只有中国人才懂

而作者在就讀耶魯大學法學系的時候，提到自己的生長環境沒有教他的事情太多了。

美聯社資料照 2017年8月在維吉尼亞州夏洛茨維爾，當地議會打算拆除南北戰爭中支持奴隸制的南軍將領李將軍（Robert Edward Lee）雕像，引發保守派人士不滿。美國近日發生多場激烈示威，起因是非裔男子佛洛伊德（George Floyd）在拘捕過程中遭警察壓頸過久致死。

他們以黑衣作為暗號，方便他們在移動時看起來只是一個不知名的小團體。美國《有線電視新聞網》（CNN）指出，Antifa份子的政治立場左傾，且通常是極左，但不尊崇民主黨的政治領綱。Antifa的行為策略 《BBC》指出，「Antifa份子是反政府和反資本主義。據《BBC》新聞網站分析，大多數Antifa份子反對所有形式的種族主義和性別歧視，而川普的國家主義和反移民思想，更是他們強烈反對的政策。此外，「Antifa」其實不能算是一個組織。

他們秉持的方法論，比主流左派思想，更接近無政府主義。1932年，德國的激進Antifa份子集結，抵抗納粹快速崛起，但隨著希特勒全面控制議會，Antifa團體分崩離析，直到柏林圍牆倒塌後，新納粹組織抬頭，德國的Antifa應形勢而重生。他在生時曾與章姓女相識，未婚而生孿子，當在桂林生產時，余曾代為在醫院作保人，後來竟有人誤傳此孿子為余所出

可感受、感知的再多，在心智與腦力沒，或無法跟上來之前，都是另一種巨大的耗損。「它不要你專注，它要你抽離。直面恐懼、直面得失，主角不是他人、就是自己，好像非得有個完整的敘事線、主客關係，情感元素，才得以架構一段心路歷程。印象中的日常是大家總跟客座藝術家吵架，在各種上課場地（包括表演的studio、墓園、有或無名的博物館、郵局前、不知名的人家裡頭）爭論不休。

而在「特殊場域表演」與其說把表演者與觀眾的主從關係對調，不如說突破了絕對關係裡有的對立和責任。」 很多時候，我們一直在說，去認真體驗你當下所經歷的、真切的感受不論好壞的所有情緒。

像是一種無關痛癢，不得而為之的生存路徑。費過了勁，你得走遠一點，心裡頭揣著明白，且把力氣用在不碰不看上，也許才得以柔軟。文：唯一 在劇場表演裡面，有一種形式叫做「Site-Specific Performance」，這裡姑且翻譯成「特殊場域表演」，簡單來說，是把傳統上，我們不認為具備劇場屬性的的地點，作為表演場域，而表演本身的過程，則會更側重於挖掘、連結、詮釋與該地點的環境特質、文化脈絡、與美學價值。最後，通常不是真的通透了什麼，只是到了頭，說一聲沒關係，然後讓一切遠行。

但這裡面很容易有個恐慌或不安存在，缺乏「完整敘事線」或所謂「文本」的表演架構裡，參與者（觀眾）會在這看似一堆「元素」強拚強湊的情況下，感到混亂甚至無聊。曾經全班繞著倫敦徒步走了五、六個小時，中間甚至沒有坐下來野餐，只是不斷地走，課堂裡總跑出對佛洛伊德（Sigmund Freud），還有夏洛克．福爾摩斯（Sherlock Holmes）的嚴肅討論，一些活體動物被展演在博物館的狀況，絮絮叨叨的回憶，大概也有想念的成分在裡頭，但其實，這些荒謬裡其一要講的也都一樣，跳脫定義後，各種記錄本身都是一種「抽離」。也許是因為觀眾容易帶著預期心理，以為自己的存在，能有過高的力量，去付諸於超出表演內容本身的意義，也許在現在市面上流行的沈浸式劇場裡面，比較容易達成這樣的娛樂，甚或說自欺欺人的效果。一直到現在，我還是時常想起當時做的很多研究與嘗試，很多都是為了理解抽離，和空無的必要。

說多了，用一句話總結以上接近掉書袋的成分，特殊場域表演的根本價值是：「越少的人為景物干預越好」、「最好的處理就是不處理」。在這裡Brith Gof[1]提出過一個Host（指場地） 與Ghost（指表演）的理論，我一直覺得有趣但明朗，原文上大致的概念是：表演並不會，且不應該去掩飾、掩蓋場域的本質， 同樣的，不管什麼外在的東西被帶入了該處，場域仍然會實實在在、堅實且總是有辦法，透過表演透明的本質而被看見

可感受、感知的再多，在心智與腦力沒，或無法跟上來之前，都是另一種巨大的耗損。一直到現在，我還是時常想起當時做的很多研究與嘗試，很多都是為了理解抽離，和空無的必要。

說多了，用一句話總結以上接近掉書袋的成分，特殊場域表演的根本價值是：「越少的人為景物干預越好」、「最好的處理就是不處理」。直面恐懼、直面得失，主角不是他人、就是自己，好像非得有個完整的敘事線、主客關係，情感元素，才得以架構一段心路歷程。但這裡面很容易有個恐慌或不安存在，缺乏「完整敘事線」或所謂「文本」的表演架構裡，參與者（觀眾）會在這看似一堆「元素」強拚強湊的情況下，感到混亂甚至無聊。費過了勁，你得走遠一點，心裡頭揣著明白，且把力氣用在不碰不看上，也許才得以柔軟。而在「特殊場域表演」與其說把表演者與觀眾的主從關係對調，不如說突破了絕對關係裡有的對立和責任。在這裡Brith Gof[1]提出過一個Host（指場地） 與Ghost（指表演）的理論，我一直覺得有趣但明朗，原文上大致的概念是：表演並不會，且不應該去掩飾、掩蓋場域的本質， 同樣的，不管什麼外在的東西被帶入了該處，場域仍然會實實在在、堅實且總是有辦法，透過表演透明的本質而被看見。

像是一種無關痛癢，不得而為之的生存路徑。也許是因為觀眾容易帶著預期心理，以為自己的存在，能有過高的力量，去付諸於超出表演內容本身的意義，也許在現在市面上流行的沈浸式劇場裡面，比較容易達成這樣的娛樂，甚或說自欺欺人的效果。

「它不要你專注，它要你抽離。最後，通常不是真的通透了什麼，只是到了頭，說一聲沒關係，然後讓一切遠行。

」 很多時候，我們一直在說，去認真體驗你當下所經歷的、真切的感受不論好壞的所有情緒。文：唯一 在劇場表演裡面，有一種形式叫做「Site-Specific Performance」，這裡姑且翻譯成「特殊場域表演」，簡單來說，是把傳統上，我們不認為具備劇場屬性的的地點，作為表演場域，而表演本身的過程，則會更側重於挖掘、連結、詮釋與該地點的環境特質、文化脈絡、與美學價值。

曾經全班繞著倫敦徒步走了五、六個小時，中間甚至沒有坐下來野餐，只是不斷地走，課堂裡總跑出對佛洛伊德（Sigmund Freud），還有夏洛克．福爾摩斯（Sherlock Holmes）的嚴肅討論，一些活體動物被展演在博物館的狀況，絮絮叨叨的回憶，大概也有想念的成分在裡頭，但其實，這些荒謬裡其一要講的也都一樣，跳脫定義後，各種記錄本身都是一種「抽離」。印象中的日常是大家總跟客座藝術家吵架，在各種上課場地（包括表演的studio、墓園、有或無名的博物館、郵局前、不知名的人家裡頭）爭論不休只有在真正的「移動」上受到限制。但仍須嚴守宵禁以及安全距離、消毒清潔、戴口罩等規定。

5月中旬甫在清邁尼曼明路一帶開幕的「Draper Startup House」是跨美、亞兩洲的十家駐點之一，不僅提供共享工作空間也有住宿，同時提供新創企業者顧問等服務。在咖啡館與工作空間暫時歇業期間，數位遊牧工作者頂多轉待住處工作，地點改變不是大事。

她表示，新創生態系（startup ecosystem）在清邁仍然為較新的概念，且本著該團隊在矽谷以及其他駐點的聯繫和專業支援、服務內容的差異，Lily認為仍有其市場空間。而支持新創企業是我們的目標。

因此，無論是以咖啡館為名或單純提供共享工作空間的場所也必須暫時歇業，一直到5月上、中旬餐飲店家和商場解禁後，共享工作空間才得以再次開門。共享工作空間競爭仍熾 在所有商場以及餐飲場所暫停營業期間，所有的共享工作空間也得拉下大門。

那麼，旅居異國的遊牧數位工作者們，又會遇到什麼狀況呢？ 泰國在疫情開始之初，病例增加數字和台灣不相上下。選擇在此時加入此艱困戰場，區域經理Lily Bruns表示，團隊相信未來的新遠距工作方式以及新創者的全球化勢必增加，在疫情期間，數位遊牧工作者或新創者對於可提供一定品質的軟硬體服務要求更高，「雖然可預期對旅館業的負面影響，但從長遠來看，遠距工作的趨勢可能對我們的業務產生積極影響。Photo Credit : 女子@清邁 限令所有餐飲外帶時期，商場於中庭集中點餐、取餐處。「而且5月中旬開放合作辦公空間以來，每天都有客戶進門，因為大家仍有社群交流的需求。

在清邁最多分駐點、採會員制的「Punspace」的營運長暨財務長 Non（พงศธร นน รักถิ่น）表示，多數數位遊牧工作者為年輕族群，受到此次疫情影響程度相對低，而且目前泰國並非疫情傳染危險區域，他相信即便疫情之後，在工作上不致於有太大影響。據悉有些人在3月初前，在家鄉尚未有太多病例前離境返國，短期內應該也無法回來。

緊急命令從原本4月底延到5月底，最近公告再延至6月底。但由於國際交通仍封鎖的狀況下，許多在疫情前離境的人們暫時無法回到清邁，「Punspace」回流的會員並不如封城之前，在暫停營業的一個半月後恢復營運，大約只有40%會員回來。

在武漢肺炎（COVID-19）疫情爆發之後，為了防堵疫情擴散，居家隔離、在家工作成為保持安全距離的新生活秩序（new normal）必要措施。對於市區日益增加的工作空間，他則認為，開始一個空間看似容易，但要維持營運並非易事。